CRISTOFORO COLOMBO

Speranza

1935

GERSHWINIANA: "Summertime and the livin is easy" PORGY E BESS: melodramma di Gershwin, libretto di Dubose Hayward. Teatro Colon, Buenos Aires. Estreno Dic. 6 2016. Otras funciones: 7, 10, 11 y 13. ÓPERA EN TRES ACTOS, MÚSICA DE GEORGE GERSHWIN, LIBRETO DE DUBOSE HAYWARD Y IRA GERSHWIN, BASADO EN LA PIEZA HOMÓNIMA DE DUBOSE HAYWARD. PRODUCCIÓN DE LA ÓPERA DE CIUDAD DEL CABO. Desde su estreno local en 1992, por iniciativa de Sergio Renán, "Porgy and Bess" no se veía en un escenario argentino. La obra más ambiciosa de Gershwin, con todas las marcas y cruces de la cultura afro-americana, con el melodismo irresistible del autor de la "Rhapsody in Blue" sobrevuela una trama urbana en la que la pobreza y el amor juegan sus fichas, en un marco auténticamente popular. DIRECTOR MUSICAL: Tim Murray. DIRECTOR DE ESCENA: Christine Crouse DISEÑO DE ESCENOGRAFÍA Y VESTUARIO: Michael Mitchell DISEÑO DE ILUMINACIÓN: Kobus Rossouw. DISEÑO COREOGRÁFICO: Sibonakaliso Ndaba DIRECCIÓN DEL CORO: Marvin Kernelle. CORO DE LA ÓPERA DE CIUDAD DEL CABO
PRINCIPALES INTÉRPRETES. PORGY: Xolela Sixaba/Lindile Kenneth Kula BESS: Nonhlanhla Yende/Philisa Sibeko CROWN: Mandisinde Mbuyazwe/Mandla Mndebele SPORTING LIFE: Lukhanyo Moyake/Makudupanyane Senaoana. CLARA: Siphamandla Yakupa/Noluvuyiso Mpofu. JAKE: Aubrey Lodewyk SERENA: Arline Jaftha/Tina Mene.    MARIA: Miranda Tini/ Fikile Mthetwa

1940

DALLAPICCOLIANA. Antonio di Saint-Exupery. “VOLO DI NOTTE” – “IL PRIGIONIERO” – Teatro Colon, Buenos Aires. Estreno: Oct. 23 2016. Otras funciones: 25 y 26 -- VOLO DI NOTTE: ÓPERA EN UN ACTO, MÚSICA DE LUIGI DALLAPICCOLA, LIBRETO DEL COMPOSITOR, BASADO EN LA NOVELA “VUELO NOCTURNO” DE ANTOINE DE SAINT-EXUPÉRY. “IL PRIGIONIERO”. EL PRISIONERO, ÓPERA EN UN PRÓLOGO Y UN ACTO (1949), MÚSICA DE LUIGI DALLAPICCOLA, LIBRETO DEL COMPOSITOR BASADO EN EL RELATO, “LA TORTURA POR LA ESPERANZA” DE “NUEVOS CUENTOS DE CRUELES”, DE AUGUSTE VILLIERS DE L´ISLE-ADAM Y EN “LA LÉGENDE DE THYL ULENSPIEGEL ET DE LAMME GOEDZAK” DE CHARLES DE COSTER. Italia siguió produciendo grandes óperas durante el siglo veinte. Uno de sus compositores más notables concibió dos títulos cortos, diferentes, de alto dramatismo. Desde la experiencia como piloto de Saint-Exupéry, narrada en su “Vuelo nocturne”, hasta las crueldades de L’Isle Adam en “El prisionero”, Dallapicola exhibe sus dotes de compositor formado en la época de las vanguardias. DIRECTOR MUSICAL: Christian Baldini. DIRECTOR DE ESCENA: Michał Znaniecki ASISTENTE DEL DIRECTOR DE ESCENA: Zofia Dowjat DISEÑO DE ESCENOGRAFÍA: Luigi Scoglio. DISEÑO DE VESTUARIO: Joanna Medynska DISEÑO DE ILUMINACIÓN: Bogumil Palewicz PRINCIPALES INTÉRPRETES -- VOLO DI NOTTE. RIVIÈRE: Víctor Torres PÉLLERIN: Santiago Ballerini SIMONA FABIEN: Daniela Tabernig. OPERADOR DE RADIO: Sergio Spina ROBINEAU, UN INSPECTOR: Carlos Esquivel IL PRIGIONIERO -- MADRE: Adriana Mastrangelo -- PRISIONERO: Leonardo Estévez CARCELERO: Fernando Chalabe. GRAN INQUISIDOR: Fernando Chalabe.

1847

VERDIANA: "Patria oppressa" -- "Ah, la paterna mano". "MACBETTO". Melodramma di Verdi. Libretto di Piave, tratto di Shakespeare. Teatro Colon, Buenos Aires. Estreno: Sept. 27 2016. Otras funciones: Oct. 1, 2, 4, 5 y 7. ÓPERA EN CUATRO ACTOS, MÚSICA DE GIUSEPPE VERDI, LIBRETO DE FRANCESCO MARIA PIAVE, CON LA COLABORACIÓN DE ANDREA MAFFEI, BASADA EN LA OBRA HOMÓNIMA DE WILLIAM SHAKESPEARE. La dupla Verdi-Shakespeare es un punto de ignición fascinante. Así lo demuestra "Macbetto", una creación que deja al público sin aliento. La puesta de Marcelo Lombardero ahonda y actualiza la tragedia impenitente. En el podio estará Stefano Ranzani, que dirigió “La Bohemia” con que re-abrió Colon en 2010. DIRECTOR MUSICAL: Stefano Ranzani. DIRECTOR DE ESCENA: Marcelo Lombardero DISEÑO DE ESCENOGRAFÍA: Diego Siliano. DISEÑO DE VESTUARIO: Luciana Gutman. DISEÑO DE ILUMINACIÓN: Horacio Efron. DISEÑO DE PROYECCIONES: Diego Siliano PERSONAGGI: . MACBETH (baritono) Jorge Lagunes/Fabián Veloz LADY MACBETH (soprano) Chiara Taigi/Mónica Ferracani BANQUO: Alex Teliga/Homero Pérez Miranda MACDUFF (tenor) Gustavo López Manzitti  ("Ah, la paterna mano"). . DAMA DE LADY MACBETH: Rocío Giordano MALCOLM: Gastón Olivera Weckesser DOCTOR: Iván García.

1900

PUCCINIANA, Il melodramma romano, "E lucevan le stelle", "Recondita armonia". TOSCA: melodramma di Puccini, libretto di Illica e Giacosa, tratto da Sardou. Teatro Colon, Buenos Aires. Estreno: Agosto 20 1016. Otras funciones: 23, 26, 28, 30 y 31. ÓPERA EN TRES ACTOS, MÚSICA DE GIACOMO PUCCINI, LIBRETO DE LUIGI ILLICA Y GIUSEPPE GIACOSA, BASADO EN LA PIEZA HOMÓNIMA DE VICTORIEN SARDOU, PRODUCCIÓN TEATRO COLÓN, HOMENAJE AL MAESTRO ROBERTO OSWALD. Uno de los títulos favoritos de todo el mundo vuelve al escenario de Colón de la mano de tres artistas estelares: Eva-Maria Westbroek, debutante en la Argentina, Marcelo Álvarez, en un regreso largamente esperado, y Carlos Álvarez. La puesta de Roberto Oswald vuelve a verse, repuesta por sus colaboradores más cercanos. Carlos Vieu dirige por primera vez en el podio del Colón una partitura que siente como propia. DIRECTOR MUSICAL: Carlos Vieu
CONCEPCIÓN ESCÉNICA, DISEÑO DE ESCENOGRAFÍA Y DE ILUMINACIÓN: Roberto Oswald
DIRECTOR DE ESCENA: Aníbal Lápiz. ESCENÓGRAFO ASOCIADO: Christian Prego
REPOSICIÓN DE ILUMINACIÓN: Rubén Conde. DISEÑO DE VESTUARIO: Aníbal Lápiz PERSONAGGI:  FLORIA TOSCA: Eva-María Westbroek/Eiko Senda:  MARIO CAVARADOSSI: Marcelo Álvarez/Enrique Folger. BARON SCARPIA: Carlos Álvarez/Fabián Veloz SACRISTÁN: Luis Gaeta/Gustavo Gibert.

1964

ZIMMERMANNIANA. THE SOLDIERS. Melodramma di Zimmermann tratto da Lenz. DIE SOLDATEN. Teatro Colon, Buenos Aires. Estreno: July 12, 2016. Otras funciones: 15, 17, 19 y 20. ÓPERA EN CUATRO ACTOS, MÚSICA DE BERND ALOIS ZIMMERMANN, LIBRETO DEL COMPOSITOR, TOMADO DE LA PIEZA HOMÓNIMA, DE JAKOB MICHAEL REINHOLD LENZ, ESTRENO SUDAMERICANO, PRODUCCIÓN TEATRO COLÓN. Uno de los grandes acontecimientos de la temporada en Coln es el esperado estreno de una de las más grandes partituras operísticas de la segunda mitad del siglo veinte. Obra de enorme complejidad, representa un desafío digno de Colón.  DIRECTOR MUSICAL: Baldur Brönnimann. ASISTENTE DEL DIRECTOR DE ORQUESTA:Henning Kussel. DIRECTOR DE ESCENA: Pablo Maritano. DISEÑO DE ESCENOGRAFÍA: Enrique Bordolini . DISEÑO DE VESTUARIO: Sofía Di Nunzio. DISEÑO DE VIDEO: Eugenio Szwarcer. PERSONAGGI:  MARIE: Suzanne Elmark. CHARLOTTE: Julia Riley CONDESA DE LA ROCHE: Noemí Nadelmann. DESPORTES: Tom Randle STOLZIUS: Leigh Melrose.WESENER Frode Olsen . EL JOVEN CONDE: Santiago Ballerini.EISENHARDT: Hernán Iturralde    MADRE DE STOLZIUS: Eugenia Fuentes. VIEJA MADRE DE WESSENER: Victoria Correa Dupuy CAPITAN PIRZEL: Iván Maier. TRES JÓVENES OFICIALES: Carlos Ullán, Santiago Bürgi, Nazareth Aufer CAPITÁN MARY: Alejandro Meerapfel. CAPITÁN HAUDY: Luciano Garay. CONDE OBRIST: Christian De Marco.

1689

PURCELLIANA. VIRGILIANA, “ENEA E DIDONE”, Attilio Cremonesi. ENEA E DIDONE: melodramma di Enrico Purcell, tratto da Virgilio. DIDO Y ENEAS, Teatro Colon, Buenos Aires. Estreno: Junio 7, 2016. Otras funciones: 8, 10, 11 y 12. ÓPERA EN UN PRÓLOGO Y TRES ACTOS, MÚSICA DE HENRY PURCELL, REVISIÓN DE ATTILIO CREMONESI, LIBRETO DE NAHUM TATE, BASADO EN EL LIBRO IV DE “LA ENEIDA” DE VIRGILIO, PRODUCCIÓN DE SASHA WALTZ El barroco vuelve a Colón con uno de sus referentes más logrados. Con “Enea e Didone”, Purcell sienta las bases de la ópera londinense en lengua vernacula, abrevando en una de las más apasionantes historias de la literatura romana. La visión magistral de Sasha Waltz le extrae a la partitura toda su actualidad y su dimensión teatral y dancística, convirtiéndola en un espectáculo del siglo veintiuno. DIRECCIÓN MUSICAL: Christopher Moulds. COREOGRAFÍA: Sasha Waltz. DISEÑO DE ESCENOGRAFÍA: Thomas Schenk y Sasha Waltz. DISEÑO DE ILUMINACIÓN: Thilo Reuther. DISEÑO DE VESTUARIO: Christine Birkle. ORQUESTA AKADEMIE FÜR ALTE MUSIK (BERLÍN). CORO VOCAL CONSORT (BERLÍN). PERSONAGGI:  DIDONE: Aurore Ugolin (voz)/Yael Schnell (danza). ENEA: Reuben Willcox (voz)/Virgis Puodziunas (danza) BELINDA: Deborah York (voz)/Sasa Queliz (danza)

1805

BEETHOVENIANA. "FIDELIO" Melodramma di Beethoven, libretto di GIUSEPPE SONNLEITHNER. Teatro Colon, Buenos Aires. Estreno: Mayo 17, 2016. Otras funciones: 20, 21, 22 y 24. ÓPERA EN DOS ACTOS Y CATORCE ESCENAS, MÚSICA DE LUDWIG VAN BEETHOVEN, LIBRETO DE JOSEPH SONNLEITHNER, BASADO EN EL ORIGINAL FRANCÉS, DE JEAN NICOLAS BOUILLY, ADAPTADO A DOS ACTOS POR STEPHAN VON BREUNING, Y GEORG FRIEDRICH TREITSCHKE. Beethoven logró completar un solo melodramma. Su tema no podía ser otro que el de la lucha por la libertad, encarnada en un prisionero cuya esposa deberá travestirse y descender al sub-mundo del cautiverio para lograr salvarlo. Francisco Rettig dirige por primera vez en Colón con este título emblemático del romanticismo alemán. DIRECCIÓN MUSICAL: Francisco Rettig. DIRECCIÓN DE ESCENA: Eugenio Zanetti. DISEÑO DE ESCENOGRAFÍA Y VESTUARIO: Eugenio Zanetti. ESCENÓGRAFO Y VESTUARISTA ASOCIADO: Sebastián Sabas. DISEÑO DE ILUMINACIÓN: Eli Sirlin. PERSONAGGI: FLORESTÁN: Zoran Todorovich/Enrique Folger. LEONORA (FIDELIO): Elisabete Matos/Carla Filipcic. PIZARRO: Homero Pérez Miranda/Leonardo Estévez. DON FERNANDO: Hernán Iturralde/Alejandro Meerapfel. ROCCO: Manfred Hemm/Lucas Debevec. MARCELINA: Jaquelina Livieri/Oriana Favaro. JAQUINO: Santiago Bürgi/Arnaldo Quiroga.

1787

MOZARTIANA, "Dalla sua pace la mia dipende". DON GIOVANNI di Mozart, libretto di Lorenzo da Ponte. Teatro Colon, Buenos Aires. Estreno: Apr. 5, 2016. Otras funciones: 6, 8, 9, 10 y 12. ÓPERA EN DOS ACTOS, MÚSICA DE WOLFGANG AMADEUS MOZART, LIBRETO DE LORENZO DA PONTE, PRODUCCIÓN TEATRO COLÓN. Vuelve a Colon la gran creación del binomio Mozart-Da Ponte. El burlador de Sevilla hará una vez más de las suyas en esta obra llena de comicidad y a la vez atravesada por la tragedia. Protagonizada por el gran bajo-barítono Erwin Schrott, serán de la partida varios de los mejores cantantes internacionales. DIRECCIÓN MUSICAL: Marc Piollet. DIRECCIÓN DE ESCENA: Emilio Sagi. DISEÑO DE ESCENOGRAFÍA: Daniel Bianco. DISEÑO DE VESTUARIO: Renata Schussheim. DISEÑO DE ILUMINACIÓN: Rubén Conde. PERSONAGGI: DON GIOVANNI: Erwin Schrott/Homero Pérez Miranda. DONNA ANNA: Paula Almerares/Daniela Tabernig. DONNA ELVIRA: María Bayo/Mónica Ferracani. DON OTTAVIO ("Dalla sua pace"): Dmitry Korchak/Santiago Bürgi. LEPORELLO: Simon Orfila/Lucas Debevec. ZERLINA: Jaquelina Livieri/Marisú Pavón.. MASETTO: Mario De Salvo . IL COMMENDATORE: Lucas Debevec.

1971

GINASTERA, “BEATRICE CENCI”. The setting of Ginastera’s opera is the Cenci Palace, Rome, in the late 16th century. Count Francesco Cenci has arranged for a masked ball to celebrate the death of his two sons at Salamanca. The people despise the Count, and his daughter Beatrice and his second wife Lucrezia live in fear of him. Beatrice wants to escape by having her former suitor, Orsino, communicate a letter to the Pope Clemente VIII. Orsino, who has taken holy orders, destroys the letter. At the ball, the guests are repelled at the idea of the Count celebrating the deaths of his own sons. They leave, to the terror of Beatrice, who does not want to be alone in her father's company. Orsino enters and covers his destruction of Beatrice's letter by saying that Clemente VIII has rejected her plea. Left alone, the Count rapes his daughter. When in exile after reporting her father's act, Beatrice’s older brother Giacomo convinces Beatrice to kill her father. Beatrice then hires two assassins for the task, Olimpio and Marzio. Lucrezia gives his father a sleeping potion. The assassins kill the Count and conceal his body. Months later, Orsino announces that the Count’s body has been discovered. One of the assassins has been killed, and the other has confessed to the murder. Beatrice is arrested for the crime, and then bound and tortured. Finally, she is executed at the scaffold.

.